Gaetano Amato è alla sua terza prova letteraria, stavolta per i tipi di Testepiene, e ci presenta questo giallo napoletano, Gioco Segreto, un pò alla fiction maniera (vedi La Squadra, fiction di RaiTre dove l’autore interpreta il ruolo di Sergio), un pò romanzo giallo tra vecchia e nuova guardia noir.
Bianca come la neve, rossa come il sangue, nera come l’ebano. E’ lei, Biancaneve, una tra le più conosciute protagoniste delle fiabe per bambini. Eppure Biancaneve deve morire, il romanzo di Nele Neuhaus non è una rivisitazione noir della storica fiaba dei fratelli Grimm ed è ben lontana dalla sua trama.
Gli antichi romani avevano capito quasi tutto della vita. Intraprendere campagne per espandere i confini territoriali era faccenda importante, ma faticosa e stressante, velleità intrinseca nella natura dell’Impero.
Stephen Meyers (Ryan Gosling) è un brillante addetto stampa che lavora per la campagna elettorale del Governatore della Pensylvania, Mike Morris (George Clooney), candidato democratico alla presidenza in competizione con il senatore dell’Arkansas Ted Pullman.
Il trend è oramai chiaro da dopo Scoop: Woody Allen fa un film bello e un’altro meno. Così, dopo aver visto la scorsa stagione l’offensivo (per chi lo guardava) Incontrerai l’uomo dei tuoi sogni, siamo entrati in sala convinti di vedere, con Midnight in Paris, un film degno del miglior Woody.
Uno Sherlock Holmes davvero fuori dagli schemi quello di Guy Ritchie, che ci presenta un secondo capitolo in cui può sbizzarrirsi a dovere e far esplodere la mente vulcanica dell’investigatore più famoso del mondo.
Che Leonardo Pieraccioni non fosse un maestro in tema di originalità non era un segreto, ma riuscire ad indovinare ogni singola battuta prima che gli attori la pronuncino è davvero noioso. Trama banale per un finale scontato all’insegna della vittoria di quei “normali” ai quali, come dice lo stesso Pieraccioni nel film, appartiene il mondo.
Dai live del tour di Disastri e Disamori – dai CCCP all’estinzione nasce qualcosa il cui sapore è tutt’altro che nostalgico, come ci si aspetterebbe. Non è delusione né amarcord. Non è nemmeno esaltazione compulsiva. Registrato su un disco è un live che diventa terapia.
Se ci fate caso (e cogliamo l’occasione di riconoscervelo: siamo certi che siate gente che ci fa caso, o non vi ostinereste a ispezionare con noi tanta [M]arte emergente), è probabilmente da un pezzo che questa faccenda del vuoto/pieno deve aver oltrepassato i confini della connotazione stilistica.
Poi uno dice cosa dovrà mai volerci, per fare un album strumentale coi controcosi. In effetti è una bella domanda, da noi. Nel senso: tra le poche cose che pur sempre non ci mancano, c’è ancora quella fervida immaginazione paracula che se le gira è capace di rimasticare, restylizzandola, praticamente qualsiasi cosa.