Piji presenta, contemporaneamente al suo primo Ep Lentopede, un tour promozionale originalissimo: “Lentopede – W la gavetta tour”, che a partire dal 16 novembre al Caffè Fandango, lo vedrà suonare tutte le sere per un mese, in vari locali della Capitale.
Sul Lago Lemano, tra Montreux e le colline del Lavaux, musica e buon vino sono di casa.
“We all came out to Montreux on the Lake Geneva shoreline
To make records with a mobile – We didn’t have much time
Frank Zappa & the Mothers were at the best place around
But some stupid with a flare gun burned the place to the ground
Smoke on the water, fire in the sky”.
Lunar (www.myspace.com/lunaralfo) si ubriaca alla cieca con i suoi ripensamenti più assidui e ne esce intenso come il capriccio acustico d’un cantautore lunare. Cantastorie obliquo di una generazione intera di lumaconi folk come Nick Drake, mentre Ian Anderson, lontano, dice di saperne poco ma di essere contento lo stesso. “The 10th of June” sbrocca fuori dal guscio ed espone con relativa calma una grinta chitarristica inaspettata per un paio di elfi meditabondi. “Immobile” insinua una inquietanza crimsoniana in sintonia con i lamenti: presagi foschi scovati nel terreno brullo. Sarà saggezza o alchimia che spinge talvolta ad una rigidezza così espressiva che ricorda il Robert Fripp di The League of Crafty Guitarists?
L’incontro con Luca Olivieri, musicista classe ’68 è avvenuto quasi per caso: uno scambio di e-mail, un disco arrivato in redazione e la recensione. Da lì è nata la nostra curiosità di capire meglio il suo lavoro.
Luca Olivieri da anni svolge l’attività di musicista ed ha prodotto musiche originali per diverse compagnie e registi teatrali, oltre ad aver iniziato una attiva collaborazione con il gruppo musicale degli Yo Yo Mundi.
La sua disponibilità è stata immediata, così come immediatamente noi non abbiamo perso l’occasione buona per fargli qualche domandina. Sentiamo che cosa ci ha raccontato di sé…
MUSICA- Un’altra serata iniziata all’insegna del solito acquazzone, quella dello scorso 13 novembre al Teatro Olimpico. Freddo e acqua imperavano fuori dal Teatro, ma all’interno l’aria che si respirava era davvero tutta un’altra storia.
Eugenio Finardi e l’ensemble musicale Sentieri Selvaggi hanno proposto il loro progetto, premiato con la Targa Tenco al Miglior Inteprete, Il cantante al microfono. Omaggio a Vladimir Vysotsky nell’ambito della manifestazione Romaeuropa Festival 2008 edè stata davvero un’esperienza straordinaria!
MUSICA- Un’altra serata iniziata all’insegna del solito acquazzone, quella dello scorso 13 novembre al Teatro Olimpico. Freddo e acqua imperavano fuori dal Teatro, ma all’interno l’aria che si respirava era davvero tutta un’altra storia.
Eugenio Finardi e l’ensemble musicale Sentieri Selvaggi hanno proposto il loro progetto, premiato con la Targa Tenco al Miglior Inteprete, Il cantante al microfono. Omaggio a Vladimir Vysotsky nell’ambito della manifestazione Romaeuropa Festival 2008 edè stata davvero un’esperienza straordinaria!
Qualche giorno fa, quando ho saputo della morte di Miriam Makeba, mi sono subito tornate alla mente le immagini della sua tournee di Graceland, del 1987: lei e la sua orchestra, a duettare con Paul Simon. Proprio “quel” Paul Simon, quello di Simon & Garlfunkel, che quando canta con lei non riesce a trattenersi dal guardarla con ammirazione. Per tutto il brano lui, una leggenda, continua a cantare e a non staccarle gli occhi di dosso, mentre lei è persa nella sua musica. Sono queste le sensazioni che riesce a suscitare in un cantante che sicuramente non aveva talento da invidiare a nessuno, e sono le stesse che è riuscita a suscitare in folle di fans e di “comuni mortali”.
Qualche giorno fa, quando ho saputo della morte di Miriam Makeba, mi sono subito tornate alla mente le immagini della sua tournee di Graceland, del 1987: lei e la sua orchestra, a duettare con Paul Simon. Proprio “quel” Paul Simon, quello di Simon & Garlfunkel, che quando canta con lei non riesce a trattenersi dal guardarla con ammirazione. Per tutto il brano lui, una leggenda, continua a cantare e a non staccarle gli occhi di dosso, mentre lei è persa nella sua musica. Sono queste le sensazioni che riesce a suscitare in un cantante che sicuramente non aveva talento da invidiare a nessuno, e sono le stesse che è riuscita a suscitare in folle di fans e di “comuni mortali”.
Si è appena conclusa la 33esima edizione del Premio Tenco. Organizzata come ogni anno dallo storico Club Tenco di Sanremo, è considerata sullo scenario musicale italiano la maggior rassegna di canzone d’autore in Europa.
La prima edizione risale al lontano 1974 su iniziativa di Amilcare Rambaldi, storico deus ex machina della manifestazione. Scomparso nel 1995, si deve allo stesso anche l’idea iniziale del Festival di Sanremo.
Moltheni torna nella Capitale con stile ed energia. Solca il palco del Circolo degli Artisti davanti a un pubblico in attesa e sfodera il carisma zen che lo contraddistingue.
Al mio arrivo in sala si esibivano i Colore Perfetto, band esordiente in uscita con il primo album Il Debutto per l’etichetta Tempesta Dischi, la stessa di Moltheni.